探索焦点透视教案焦点透视包括散点透视和成角透视-摇篮网

绘画透视原理与技巧

首先要把握好结构与块的的原状，对实物多关察，认清其结构块状，搞清其连接原理。搞清块与面之间所产生的透视关系，然后寻找相关之技巧领会后再进行运用创作。

西画讲究的是焦点透视与明暗关系，中国画可散光透视，可不受发光源限制，描绘的物体可四面受光，没有局限性。所绘之物可随意，亦可夸张，达到追求目的即为成功。

焦点透视有什么特点

焦点透视有以下三个特点：

1、视点高时景物都跑到视平线以下去了，形成鸟瞰式的构图。这样便于展开全景之描写，物障较少；

2、视点和视干线处于画面的中间，所有消失点都落在画面中间的视平线上，这种透视的物障重叠比鸟瞰多，常因近景大而遮掩中远景色的展开，但它的好处是有强烈的远近对比，使景物深远；

3、那就是把视平线压到最低处，用来画雄伟的建筑，或表现伟大的人物形象，有一种高远之感。

焦点透视包括散点透视和成角透视

平行透视:又称焦点透视，就是说立方体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边形分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致，消失成为一点。而正面则为正方形。

成角透视:(二点透视）就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。在这平行情况下，与上下两个水平面相垂直的平行线也产生了长度的缩小，但是不带有消失点。

美术中的平行透视是什么

特点：近大远小、近高远低、近粗远细、近宽远窄透视就是透视物而视的意思，在日常生活中，物体在空间给人们的感觉总是“近大远小”“近宽远窄”的现象，这种现象叫做透视现象。产生这种现象的原理是由于人们的眼睛视角与物体间的关系所造成的，人们的眼睛视角是从眼球按照60度伸展出去的，因此同样大的物体，离我们近的，在视角上所占的比例就大，离我们远的，在视角上所占的比例就小，这就是“近大远小”的感觉的来由。“近大远小”是最基本的透视规律。

透视的几种基本规律：

1、平行透视方形物体有一个与画面平行，这个物体的透视叫平行透视。平行透视的特点：与画面平行的原线在透视方向上不发生变化，彼此永远保持平行，只是渐远渐短凡是与画面不平行的变线集中消失在视平线上的一点。

2、成角透视方形物体在任何一面都不与画面平行，而成斜角，这个物体的透视叫成角透视。成角透视的特点：它与地面平行的线都分别消失在视平线的两个消失点上；竖直与地面的线透视方向不变，只有渐远渐短的变化而已。

3、倾斜透视与画面和地面都不平行的平面或直线的透视叫倾斜视。倾斜透视向地点消失，在地平线下方。

4、焦点透视的一些规律，平行透视、成角透视、倾斜透视、倾斜透视均为焦点透视。

清明上河图的透视原理

清明上河图运用了透视原理透视原理是指根据空间物体的位置远近和方向关系，在画面中按照一定比例建立虚构的空间和物体相互关系，使画面达到三维的效果清明上河图通过近大远小、视线的变化等手法，做到了透视的效果，让画面具有浓厚的空间感和立体感清明上河图是中国传统壁画艺术的代表之一，其运用透视原理的手法对后世中国绘画产生了重要的影响，是我国绘画史上的重要篇章

国画绘画中“传统散点透视构图形式”应该怎样理解

国画中的散点透视怎么理解？

首先，“透视”这个说法，是近代才有，是西洋画传过来的的一种非常科学的绘画方法，相比中国画，古代是基本没有“透视”这个说法的

但既然西洋画有“透视”这个理论，中国画一样也会找到对应的，西洋画中“透视”主要就是焦点透视，就是画家站在一个固定角度去看图案，其核心就是“近大远小”有非常明显的透视线，而中国古代的绘画比如唐代之前的，很多就没有一个固定的透视点，也出现过“远大近小”的这种不科学的透视现象，许多西洋画理论家甚至认为中国画没有“透视”

现在人们基本搞明白了，中国画不是没有“透视”古代绘画理论中的:远人无面，远水无波，中国山水画还有三种“远”高远、平远、深远，这些不就是中国画的“透视”么，除了这些焦点透视，中国画还独创了一种“散点透视法”这种透视方法更是西洋画中没有的

什么叫“散点透视法”通俗的来说，就是“移步易景”顾名思义，这种透视方法不像西洋画的焦点透视，画家永远在一个固定的角度去看问题，我们呢，是多个角度动态式的去看问题，这就高明了许多，解决了许多西洋画解决不了问题，比如中国画中有种形式叫手卷，有了“散点透视”你可以想画多长就画多长，西洋画就难了，办不到啊！比如《清明上河图》《富春山居图》《雀华秋色图》这些作品，都是运用的“散点透视法”这是中国古人对世界艺术理论的巨大贡献，西洋画到现在也还没有一个画家能成熟的运用这种透视方法呢...

中国画不是没有透视，而是说法不同，核心是一样的，并且中国画的透视更加全面，最最重要的就是“散点透视法”这一点，古人没有怎么提过，但却一直用了好久